MARTA VALDÉS
El 6 de julio de
1934, nace en el barrio habanero de Luyanó.
En
1945 recibe, de la profesora Francisqueta Vallalta, las primeras nociones de
guitarra.
En
1952 se gradúa de Bachiller en Letras en el Colegio Baldor y matricula, en la
Universidad de La Habana, la carrera de Filosofía y Letras.
En
1955 se inicia en la composición de canciones con el bolero Palabras, al cual se suman –ese mismo
año—piezas que se mantienen vigentes, más allá de la primera década del siglo
XXI, en producciones discográficas merecedoras de premios de diversa índole.
En
1956 comienza a tomar clases de guitarra, e inicia una relación profesional
permanente, con la profesora Leopoldina Núñez. Conoce a Renée Barrios –su
primera intérprete--, Elena Burke, Frank Domínguez y Giraldo Piloto.
En
1957, los autores musicales agrupados en la Editorial
Musicabana la invitan a incorporarse a esa entidad, a cuya gestión
promotora se debe que varias obras suyas debuten, ese mismo año, en grabaciones
profesionales (los boleros No es preciso,
No te empeñes más y ¿Para qué
rectificar?, interpretados por Fernando Álvarez, con arreglo de Bebo Valdés
y la canción En la imaginación,
interpretada por Vicentico Valdés con arreglo de René Hernández).
Entre
1958 y 1959 comienza a presentarse en radio y televisión como intérprete de sus
obras. Este último año varios de sus intérpretes dedican un concierto a esta
autora (Sala Talía). Asume la columna Discos/Shows
/Éxitos en el periódico Revolución,
donde, con el seudónimo “M. Elevé”, publica sus primeros escritos sobre música
popular. Varias de sus canciones resultan seleccionadas por periódicos y
revistas entre las mejores del año.
En
1960 integra, junto con los compositores Julio Gutiérrez e Ignacio Piñeyro, el
trío de autores que preside la recién creada Sociedad Cubana de Autores Musicales (SCAM). Ese año, por primera vez, el título de una de sus canciones sirve para dar nombre al disco de
un intérprete ( Tú dominas / Doris de
la Torre).
En
1961 participa en el Congreso de Escritores y Artistas. Al fundarse la UNEAC,
es nombrada Presidenta de la Sección de Música Popular de esa institución y delegada
de la misma en la Comisión Nacional de Música que preside el compositor José
Ardévol. Alfabetiza a un obrero en el Mercado Municipal de La Habana.
En
1962 renuncia a su cargo en la SCAM y comienza a estudiar Solfeo y Teoría con
Aida Teseiro. Musicaliza, por primera vez, textos de otro autor ( cinco
canciones sobre poemas de Nicolás Guillén) y compone su primera música para la
puesta en escena de obras de teatro (Y
nos dijeron que éramos inmortales, de Osvaldo Dragún, para el Conjunto
Dramático Nacional dirigida por Néstor Raimondi y Pasado a la Criolla, de José R. Brene, co-producción de Teatro
Estudio y el Conjunto Dramático Nacional, dirigida por Roberto Blanco).
En
1963 participa como organizadora y ponente en el Fórum sobre feeling organizado por la UNEAC. Se incorpora, en
calidad de alumna, a los cursos del Seminario de Música Popular creado por Odilio
Urfé.
En
1964 entra a formar parte del Grupo Teatro Estudio en calidad de Asesora
Musical, especialidad en la cual se centrará su actividad laboral por casi tres
décadas.
En
1966, participa en los Encuentros de la Canción Protesta que tienen lugar en la
Casa de las Américas.
En
1967, canciones suyas aparecen por primera vez en festivales internacionales
que tienen lugar en Cuba (Yo me quedo,
Festival de la Canción Protesta, Casa de las Américas / ¿Hacia dónde? y Nunca el
otoño, Festival Internacional de la Canción, de Varadero), todas
interpretadas por Miriam Ramos.
En
1968 compone su criolla Aunque no te vi
llegar, basada en el guión del primer cuento de la película Lucía, de Humberto Solás, y la
interpreta en el filme.
En
1969, una canción suya aparece, por primera vez, en un festival internacional
que tiene lugar fuera de Cuba (Canción
desde otro mundo, seleccionada por la cantante Miriam Ramos para su
presentación en el Festival Orfeo de Oro,
Bulgaria). Inicia su fecunda relación con jóvenes músicos y poetas
matanceros.
En
1971 inicia su largo y profundo trabajo con el Maestro Harold Gramatges,
encaminado a ampliar sus horizontes en el camino de la composición.
En
1975, con el propósito de contrarrestar la ausencia absoluta de difusión de su
obra en los medios masivos y en el ámbito del disco, emprende, con carácter
promocional, una labor sostenida de entrega directa de la obra mediante
recitales, conciertos, actuaciones en eventos y presentación en diversos
espacios con la colaboración de actores, poetas, artesanos y diseñadores.
En
1978 su Canción eterna de la juventud obtiene
el Gran Premio del Jurado y el Premio de la Prensa en el Concurso Adolfo Guzmán
de Música Cubana.
En
1979 viaja por primera vez al exterior como parte del elenco de Teatro Estudio,
para participar en la Jornada de la Cultura Cubana en países socialistas.
En
1980, Pablo Milanés incluye varias canciones de Marta Valdés en el Volumen 1 de
su Serie Filin.
En
1981 la EGREM inicia su Serie Nuestros
Autores con un disco dedicado a la música de Marta Valdés donde se reúnen
varios intérpretes (Elena Burke, Frank Emilio, Bola de Nieve, Pablo Milanés,
Miguelito Cuní, Emiliano Salvador, Miriam Ramos, Alina Sánchez y Argelia
Fragoso, con arreglos de Lucía Huergo, Frank Emilio, Emiliano Salvador, Eduardo
Ramos y Guillermo Fragoso. En este disco, se produce el debut en grabaciones
del pianista Gonzalito Rubalcaba, acompañando al piano a La Autora en su
también primera grabación profesional.
En
1983, la cantante Miriam Ramos dedica su disco Canción desde otro mundo a las canciones de Marta Valdés, con
arreglos de Hilario Durán y Lucía Huergo.
En
1985 la televisión dedica un programa especial a conmemorar los 30 años de
labor de esta compositora, en el que participan varios de sus más destacados
intérpretes. Su música creada para la puesta en escena de El becerro de oro, de Joaquín Lorenzo Luaces, bajo la dirección de
Armando Suárez del Villar, obtiene el “Premio a la mejor música para una puesta
en escena” en el Concurso de Artes Escénicas de
la UNEAC. Ediciones Vigía, en su primer año de labor, publica Cancionero
de Marta Valdés.
En
1986, su trabajo para la puesta en escena de La zapatera prodigiosa, de Federico García Lorca, bajo la dirección
de Berta Martínez, obtiene el “·Premio a la mejor utilización de la música para
una puesta en escena”, en el Festival de Teatro de Camagüey.
En
1987, primer viaje al exterior como intérprete de sus canciones, para
participar en el Festival del Bolero en México, así como para formar parte del
elenco del espectáculp Toda una época,
junto a Elena Burke, José Antonio Méndez, César Portillo de la Luz y Consuelito
Vidal, bajo la dirección de Amaury Pérez García. Produce el disco Elena Burke canta a Marta Valdés de los
intérpretes Elena Burke (voz) Frank Emilio y Enriqueta Almanza (piano y
teclados) y Carlos Emilio Morales (guitarra).
En
1988, el disco de Elena Burke dedicado a su obra, obtiene el “Premio EGREM” en
la categoría “Cancionística”.
En
1990 crea el espacio “La peña de Marta Valdés”. Graba una compilación de 15
canciones a voz y guitarra.
En
1991, viaja a Canadá con el recital de poesía y canción Piedra pulida, invitada por la poetisa Nancy Morejón. Viaja a Colombia
para participar en el festival Boleros de
América, así como en una serie de conciertos, junto a la Orquesta Aragón,
la pianista Enriqueta Almanza y un grupo de cantantes encabezado por Elena
Burke.
En
1992, recibe el “Premio anual de reconocimiento por la obra creada”, que otorga
la Asociación de Músicos de la UNEAC.
En
1993 participa en festivales dedicados al bolero en Colombia y Venezuela. En
este último país comparte labores como Jurado en el festival organizado por la
Universidad de Mérida, junto al cubano
César Portillo de la Luz y el venezolano
Chelique Sarabia. Las cantantes Corina Peña (Venezuela) y Carmen Prieto
(Chile), dedican una Gala en homenaje a su música.
A partir de 1994 viaja a Colombia en más de una ocasión para dictar talleres sobre temas
relacionados con la canción popular y la guitarra. Ofrece varios conciertos con
la colaboración de destacados músicos colombianos como Sofronín Martínez,
Gabriel Rondón, Sonia Martínez y Claudia
Gómez. En Medellín publica su cuaderno El
arreglo para guitarra y voz en la canción popular.
En
1995 Ediciones Vigía, al conmemorar su X Aniversario, publica Cancionero propio, de Marta Valdés. Las
cantantes Elena Burke y Sara González, dedican sendos conciertos a conmemorar
los 40 años de vida de esta compositora en el camino de la canción.
La EGREM lanza el disco La música de
Marta Valdés, una compilación al cuidado de La Autora, que reúne
grabaciones antológicas de varios intérpretes.
En
1996, viaja a España como intérprete de sus canciones.
En
1997 y 1998, continúa su labor de difusión en España, al amparo de Luis Felipe
Alegre, actor principal y director del
grupo teatral El silbo vulnerado. Inicia su fecunda actividad de colaboración
con la cantante Martirio y su hijo, el músico Raúl Rodríguez.
En
1999 graba, con el pianista español Chano Domínguez y su trío, un disco donde
aparecen canciones suyas y de otros cubanos; escribe los textos para el
libro-disco que servirá como soporte a esa producción destinada a publicarse por
El Europeo.
En
el año 2000 graba en La Habana, junto con el guitarrista y compositor Sergio
Vitier, el disco Nuestra canción, en
homenaje a la canción cubana con obras de José Antonio Méndez, César Portillo
de la Luz y Juan Pablo Miranda.
En
2001, el disco Nuetra canción obtiene “Gran Premio” y “Premio en la categoría
de Cancionística”, en la Feria Internacional Cubadisco. Desarrolla, junto a
Chano Domínguez, dos giras para promover, en España, el libro-disco Marta Valdés/Chano Domínguez (Tú no
sospechas).
En
2002 el disco Sin ir más lejos (homenaje
a Marta Valdés), de Sara González, obtiene “Premio en la categoría
Cancionística” en la Feria Internacional Cubadisco. El libro-disco Marta Valdés/Chano Domínguez (Tú no
sospechas), es nominado, en España, para los Premios de la Música que
otorga la SGAE. Participa en la delegación cubana que actúa en la Feria
Internacional dell Libro en Guadalajara, México.
En
2003 graba, por vía independiente, el disco Marta
Valdés/ Doce boleros míos (con Rey Ugarte).
En
2004 entrega a Ediciones Unión para su publicación, el libro Marta Valdés / Donde vive la Música, una recopilación de escritos varios sobre
música popular, que abarca desde 1964 hasta 2004. En la conmemoración de sus 70
años de vida recibe, de Harold Gramatges, el Diploma Amadeo Roldán que otorga
la Asociación de Músicos de la UNEAC.
En
2005, tiene lugar la presentación del libro Marta Valdés
/ Donde vive la Música, en la Feria
del Libro de La Habana, a cargo de la
editora Olga Marta Pérez y el músico Sergio Vitier. En co-producción con el
Sello Unicornio de los Estudios Abdala, lanza el disco Marta Valdés/ Doce boleros míos (con Rey Ugarte). En conmemoración
por sus cincuenta años de camino en la composición, organiza una serie de
conciertos y una exposición con el auspicio del Museo Nacional de la Música, la
Casa de las Américas y el Museo de Bellas Artes. El Coro Exaudi, bajo la
dirección de María Felicia Pérez obtiene, interpretando su criolla Aunque no te vi llegar, seleccionada
como obra obligatoria en el certamen, el Primer Premio en el Festival de
habaneras en Torrevieja, España.
En
2006 el disco Marta Valdés/ Doce boleros
míos (con Rey Ugarte) recibe “Premio Especial” en el evento Cubadisco.
En
2007 recibe el Premio Nacional de Música.
En
2008 participa en el documental Decir con
feeling, de Rebeca Chávez.
En
2009, a instancias de la periodista y editora Rosa Miriam Elizalde, comienza a
publicar en el sitio Cubadebate la columna dominical Palabras, que se mantiene activa hasta el momento en que redacta
estos apuntes biográficos.
En
2012, retoma la actividad en la
composición, que había interrumpido desde 1988. Entrega a Ediciones Unión para
su publicación, el libro Palabras,
una selección de 40 escritos publicados en la columna del mismo nombre, entre
2009 y 2011, en el periódico Cubadebate.
En
2013 viaja a Miami para participar como artista invitada de la cantante Gema
Corredera, en el concierto de lanzamiento de su disco Derramando luz. Malena Burke estrena, en esa ciudad, dos de sus más
recientes composiciones.
En
2014 celebra en La Habana sus 80 años de vida, con el lanzamiento de su libro
Palabras. Inicia las labores de entrega de una información de primera mano
acerca de su vida y obra, a través de las redes sociales.
